Schöne Frauen, Partys, Drogen und Geld: So sieht der Alltag des Hollywoodschauspielers Johnny Marco aus: Doch inmitten dieses Luxus fühlt sich Johnny einsam und leer. Diese Qual zieht sich zäh durch den Film, bis plötzlich die elfjährige, spritzige Tochter Cleo auftritt. - eine besondere Mischung von Schonungslosigkeit und Verzeihen.
Eine Pistole mit zwei Patronen und Plünderungen von fremden Luftschutzkellern - nach einer Katastrophe und Verwüstung des Landes versuchen ein Vater und sein zehnjähriger Sohn die Küste von Amerika zu erreichen, um dort ihr Überleben zu sichern. Man fühlt den Kampf ums Überleben hautnah mit.
Ein junger Chinese, der als Bauernjunge in China aufgewachsen ist, landet anlässlich eines Kulturaustausches in der Houston Ballet Company der USA. Beresford zeichnet feinfühlig die Kontraste zweier Orte auf: Zwang gegen Selbstbestimmung, strikte Richtlinien gegen künstlerische Freiheit, Kollektiv gegen Individualismus. Nach wessen Pfeife tanzt man da?
Who is Banksy? Ja, nun ist der weltweit bekannte Graffiti-Künstler, der seine Identität vor der Öffentlichkeit verbirgt, auch ein Filmemacher. Er hat einen fiktionalen Dokumentarfilm geschaffen, eine Mockumentary über seine beeindruckenden Kunstwerke.
Zwei Aussenseiter, die sich gegen alle Widerstände der Verschrobenheit des anderen letztendlich selbst erkennen. Auf dem Zeltplatz «Paradisli» beweist Paul Riniker viel Einfühlvermögen in komische Käuze und einsame Wölfe.
«Jamais content»: Woody Allen macht uns mit einer Gruppe von gelangweilten Menschen bekannt, die sich alle nach Unbekanntem, nach einer Abwechslung sehnen. Vielleicht braucht es da einfach Vertrauen in den Zufall?
Szenen einer lesbischen Ehe: Ein gewöhnliches Familienleben gerät durch das Erscheinen einer weiteren erziehungsberechtigten Person aus den Fugen. Lisa Cholodenko rückt die LGBT-Community auf eine selbstverständliche, ungezwungene Art in den Fokus.
Mit viel Archivmaterial durchquert Brutschin in seiner achtteiligen «filmischen Dokumentation» die Zürcher Häuserbewegung zwischen 1979 und 1994. Der autodidaktische Filmemacher dokumentiert den langjährigen Kampf gegen die Spekulation, gegen Immobilienbesitzer, Politik und Polizei – der oft mit grosser Kreativität vonstatten ging.
Isa Hesse-Rabinovitch war in erster Linie audio-visuelle Poetin, die über ihre Kurz- und Kürzestfilme – und ab Mitte der achtziger Jahre auch über experimentelle Videoarbeiten – die expressiven Grenzen des jeweiligen Mediums auszuloten suchte. Daneben schuf sie etliche dokumentarische Porträts von Künstlern und Künstlerinnen, und zwar mit einer ansteckenden Sympathie für jene Lebenskünstler und Schicksalsgenossen, denen die Aussicht auf ein mögliches Scheitern noch lange nicht die Lust am kreativen Schaffen trübte.